String Faculty
VIOLIN
Leoš ČEPICKÝ se začal věnovat hře na housle v šesti letech a na klavír začal hrát o čtyři roky později. Za svých studií na pardubické konzervatoři prokázal vyjímečný talent. V roce 1985 byl přijat ke studiu na hudební fakultě pražské AMU, kde se stal zakládajícím členem Wihanova kvarteta. Po vítězství v Londýnské mezinárodní soutěži smyčcových kvartet v roce 1991, Wihanovo kvarteto odstartovalo svou úspěšnou mezinárodní kariéru s pravidelnými turné po USA, Japonsku a Evropě. V roce 2008 Leoš Čepický sólově přednesl Čajkovského, Dvořákův, Prokofievův a Beethovenův houslový koncert a byl vyzván cellistou Gemmou Rosefieldem a klavíristou Michaelem Dusskem k provedení Mendelssohnova klavírního tria op.94 ve Wigmore Hall. Pan Čepický nahrál sonáty a partity J.S.Bacha pro vydavatelství Multisonic. V současné době vyučuje hru na housle na AMU v Praze. |
 Jiří FIŠER po absolvování plzeňské konzervatoře studoval na pražské AMU ve třídě Prof. A.Moravce. Studia završil studiem na mistrovských kurzech u N.Milsteina. Ještě v době studia na AMU spoluzakládal Sukův komorní orchestr, kde zastával místo zástupce koncertního mistra.
V roce 1985 vstoupil do Doležalova kvarteta, se kterým jako primárius vystupoval po celém světě do roku 2003. V roce 1996 přijal nabídku vyučovat na Gymnáziu J.Nerudy ve třídách s hudebním zaměřením i na hudební škole hl. m. Prahy, od roku 2004 vyučuje i na pražské konzervatoři. Mezi jeho studenty dnes patří vítězové mnoha soutěží /KHS, Concertina Praga, Beethovenův Hradec, Pražské jaro/. Během působení v Doležalovu kvartetu často vedl mistrovské kurzy komorní hry jak doma, tak v zahraničí. |
|
Rodney Friend is recognized internationally as one of the most outstanding English-born violinists. As a soloist, chamber musician, concertmaster, director and teacher, he has appeared worldwide with the greatest musicians of the last forty-five years. He made his London debut playing the Sibelius concerto with the Halle Orchestra and his American debut playing Britten's Concerto with the New York Philharmonic. He has performed extensively as concerto soloist with major orchestras in Europe, North and South America, Scandinavia and the Far East under conductors Haitink, Barbirolli, Mehta, Leinsdorf, Solti, Giulini, Davis and Boult. Among his many recordings, his performances of the Britten and Bach Concertos with the London Philharmonic for EMI received the highest critical acclaim. Violinist Lucie ROBERT has received enthusiastic praise from audiences and critics alike for the expressive lyricism and tonal beauty of her playing. Allan Kozinn, writing in The New York Times, lauded her "melting tone" and "wonderfully supple approach to phrasing." Ms. Robert carries on the great violin tradition of her teacher and mentor, the legendary Josef Gingold. She is a graduate of the Conservatoire de Musique de Montreal and Indiana University, where she served as Mr. Gingold's teaching assistant.Ms. Robert has appeared as recitalist and chamber musician throughout the U.S., Canada, Europe and the Far East in major music centers including New York, London, Chicago, Washington D.C., Vienna, Beijing, Seoul, Montreal, Toronto and Ottawa. She has performed over thirty different works as violin soloist with all of the major orchestras in Canada, including the Montreal Symphony under Charles Dutoit. As a recording artist, she has performed for National Public Radio, the CBC Radio Network, Radio Canada, and Radio France, and received critical acclaim for her recording of violin sonatas by Faure and Saint-Saens. An active participant in the summer music festival scene, Ms. Robert has been guest artist or faculty member at festivals such as Bowdoin, the American Conservatoire at Fontainebleau, Musicorda, Meadowmount, Orford, Summit and Waterloo. She is currently on the faculties of the Texas Music Festival at the Moores School of Music, the Madeline Island Music Camp and the MusicAlp Academy in Courchevel, France.. Highly sought after as a violin pedagogue, Ms. Robert has served as violin professor for the past twenty-one years at the Manhattan School of Music and the Mannes College of Music in New York City. She has given master classes throughout the world at prestigious institutions such as Seoul National University, the Central Conservatory in Beijing, Oberlin Conservatory, Yong Siew Toh Conservatory, the Glenn Gould School and the Conservatoire de Musique de Montreal. Her students have won prizes in major international competitions including Indianapolis, Young Concert Artists, Paganini, Sendai and the China International Violin Competition. Ms. Robert has served as an adjudicator for several competitions including the Montreal International Violin Competition and the Fritz Kreisler International Violin Competition. |
Stephen B. SHIPPS vystudoval Indiana University u Josefa Gingolda. Studoval také s Ivanem Galamianem a Sally Thomas v Meadowmount School a s Francem Gulli na Academia Chigiana v italské Sieně. Je bývalým členem Meadowmount Tria a Amadeus Tria. Sólově vystoupil se symfonickými orchesry v Indianapolis, Dallasu, Omaze, Seattlu a Ann Arboru, ale také s Piedmont Chamber Orchestra a na Madeira Bach Festival. Byl členem Cleveland Orchestra, zástupcem koncertního mistra v Dallas Symphony a koncertním mistrem Dallas Opery, koncertním mistrem a zastupujícím dirigentem Omaha Symphony a Nebraska Sinfonie a hostujícím koncertním mistrem orchestrů v Seattlu a Toledu. Pan Shipps se podílel na nahrávkách pro Albany, American Gramophone, Bay Cities, NPR, RIAS Berlin, Hessiche Rundfunk of Frankfurt, Melodia/Russian Disc a Český rozhlas. Podílel se také na vánočních nahrávkách Mannheim Steamrolleru, které vynesly dvanáct zlatých a dvě platinové alba. Zasedl v porotách významných mezinárodních soutěží a pravidelně zasedá ve spravní radě Sphinx Competition. V roce 2006 byl poradcem a reportérem přímého přenosu mezinárodní houslové soutěže v Indianapolis. Již 19 let učí hru na housle na University of Michigan. V minulosti vyučoval na Indiana University, The North Carolina School of the Arts, The Meadowmount School a The Banff Centre. V roce 2006 byl hostujícím profesorem na Hudební akademii múzických umění v Praze a je uměleckým ředitelem International Music Academy v Plzni. Je houslistou nově založeného Kapell Tria. |
Solomia SOROKA
se narodila ve Lvově na Ukrajině a patří k mezinárodně nejuznávanějším ukrajinským hudebníkům své generace. Na konzervatoři v Kyjevě zakončila magisterské i postgraduální studium a později zde začala vyučovat komorní hře. Paní Soroka získala svůj doktorát z Eastman School of Music. Solomia Soroka odehrála sólový debut v deseti letech, kdy vystoupila s lvovským symfonickým orchestrem. Jako sólistka a komorní hráčka koncertovala v Austrálii, Novém Zélandě, Německu, Francii, Itálii, Ukrajině, USA, Kanadě, Číně a Taiwanu. Paní Soroka získala ceny na prestižních mezinárodních soutěžích v bývalém Sovětském svazu. Od roku 1994 do roku 1997 hostovala v James Cook University v Austrálii a provedla několik australských a amerických premiér významných současných ukrajinských skladeb pro housle. Se svým manželem, vynikajícím americkým klavíristou Arthurem Greenem, odehrála několika turné. Jejich nahrávka čtyř houslových sonát Williama Bolcoma pro Naxos byla vybraná Classic Today albem měsíce a oceněna pro svou vysokou uměleckou i zvukovou kvalitu. |
František SOUČEK, (*1980) začal hrát na housle v šesti letech pod vedením prof. Boženy Novotné, vystudoval konzervatoř v Praze ve třídě prof. Jaroslava Foltýna a absolvoval HAMU u prof. Ivana Štrause. V letech 1999-2003 se stal opakovaně stipendistou Meadowmount School of Music (NY, USA), kde studoval pod vedením prof. Stephena Shippse. Je primáriem Zemlinského kvarteta, které založil již během studií v roce 1994 a se kterým koncertuje po celém světě.
Je držitelem hlavních cen na prestižních mezinárodních soutěžích jako sólista (Tribune of Young Artists UNESCO Lublaň, Louis Spohr Weimar, Rotary Norimberk, Kocianova houslová soutěž, Concertino Praga, Beethovenův Hradec, soutěž Nadace Bohuslava Martinů aj.) i jako člen kvarteta (Pražské Jaro 2005, New Talent EBU 2003, Londýn 2006, Banff 2007, Bordeaux 2010, A. Zemlinsky Forderpreis 2009, cena Českého spolku pro komorní hudbu aj.).
Věnuje se rovněž pedagogické činnosti jako asistent kvartetní třídy prof. Waltera Levina a Rainera Schmidta na univerzitě v Baselu, v roce 2008 se stal zástupcem ředitele letní mezinárodní houslové Akademie v Plzni, na které vyučuje od jejího vzniku. Od roku 2009 vyučuje na Pražské konzervatoři.
S kvartetem natáčí exkluzivně pro firmu Praga Digitals. Hned první společný projekt – soubor čtyř CD s ranou kvartetní tvorbou A. Dvořáka – získal prestižní francouzské ocenění "Diapason d´Or" za březen 2007, v červnu 2007 pak bylo vydáno další CD se dvěma smyčcovými kvartety A. Zemlinského a v lednu 2008 vyšel komplet raných kvartetů F. Schuberta. Letošní dvě nová CD obsahují hudbu F. Mendelssohna-Bartholdyho a B. Martinů.
|
Daniela SOUČKOVÁ vystudovala pražskou konzervatoř ve třídě prof. Jaroslava Foltýna, pražskou HAMU pak absolvovala u prof. Ivana Štrause. V roce 1995 získala 3. cenu na Kocianově mezinárodní houslové soutěži, roku 1996 pak 1. cenu na mezinárodní soutěži Concertino Praga v oboru trií. V roce 1998 vyhrála 3. cenu na Mezinárodní houslové soutěži Beethovenův Hradec v Hradci nad Moravicí a v roce 2001 jako členka klavírního tria Bergerettes získala 1. cenu na soutěži Nadace Bohuslava Martinů a cenu za nejlepší interpretaci díla B. Martinů. Jako sólistka získala v roce 2003 opět 1. cenu na soutěži Nadace B. Martinů a 1. cenu za nejlepší interpretaci díla B. Martinů. Absolvovala četné masterclass (A. Cardenes, U. Hoelscher, E. Borok, Z. Zeitlin, I. Kaler, R. Ricci). Pro léta 1997 - 1999 a v roce 2003 obdržela stipendium na letní mistrovské kursy v rakouském Semmeringu a v letech 2001, 2002 a 2003 se opakovaně stala stipendistkou Meadowmount School of Music v USA, kde studovala u Prof. Stephena Shippse. V roce 2004 na Mezinárodních kurzech ve francouzském Montpellier již působila v jeho třídě jako asistentka, stejně jako v roce 2005 a 2006 na Mezinárodní hudební akademii v Plzni. Jako komorní hráčka vystoupila v letech 2002 a 2003 v USA na koncertech komorní hudby s Pinchasem Zukermanem a Ulfem Hoelscherem. Daniela je členkou Tria Bergerettes a Ansámblu Musika Antiq[Aria]. |
Ivan ŠTRAUS vystudoval pražskou konzervatoř a Akademii múzických umění. Své postgraduální studia dokončil na moskevské konzervatoři P. I. Čajkovského. V roce 1968 začal vyučovat hru na housle na Akademii múzických umění v Praze, ale z politických důvodů byl nucen v roce 1975 odejít. Byl sólistou Komorní filharmonie Pardubice (1975-1979), Pražského symfonického orchestru (1979-1991) a členem Českého klavírního tria společně s Josefem Páleníčkem a Alexandrem Večtomovem (1968-1979). Od roku 1979 je prvním houslistou Sukova kvarteta. Po revoluci v roce 1989 byl přijat zpět na AMU, jmenován profesorem a 7 let také zastával funkci proděkana pro zahraničí. Prof.Štraus píše články pro tisk, nahrává pro radio a televizi a zasedá v porotách mnoha českých i zahraničních soutěží. Učil na mistrovských kurzech v Rakousku, Švédsku, Švýcarsku, Belgii, Anglii, Holandsku, Spojených státech, Číně a Jižní Koreji. Je propagátorem nejen klasického repertoáru, ale také díla Bohuslava Martinů, na které je odborník. |
David UPDEGRAFF si svou reputaci získal po mnoha uměleckých úspěších. Chvály kritiků obdržel na recitálech ve Spojených státech a Evropě. Jako sólista vystoupil s mnoha americkými orchestry, kde předvedl široký výběr skladeb houslového repertoáru, od Bacha po Sibelia. Pan Updegraff je horlivým zastáncem soudobé hudby a odehrál světové premiéry mnoha děl předních amerických skladatelů. Jako komorní hráč spolupracoval mimo jiné s Lee Luvisi, Emanuelem Hurwity a Davidem Shifrinem. Účastnil se mnoha radiových vysílání a nahrál alba pro First Edition. David Updegraff zahájil svou učitelskou kariéru jako asistent Paula Makanowitzkeho a od té doby je vyhledávaným pedagogem. Jeho studenti jsou vítězové a laureáti mnoha soutěží a sólově koncertovali s orchestry jako Berlin Symphony, Cleveland Orchestra a Louisville Orchestra. Zaměstnáni našli v London Philharmonic, Cleveland Orchestra, Toronto Symphony, Atlanta Symphony, Baltimore Symphony a mnoho dalších. Od roku 1987 pan Updegraff učí na Cleveland Institute of Music, kde se v roce 1988 stal vedoucím houslového oddělení. V minulosti učil také na University of Louisville a Western Michigan University. Po 22 let učil na letních kurzech ENCORE School for Strings v Hudsonu v Ohiu. |
Danae WITTER, americká houslistka, debutovala ve 12 letech v rámci vítězství na soutěži Indianapolis New World Orchestra Young Artist. Získala bakalářský diplom hudebních studií s vyznamenáním na Butler University, kde byla nositelkou Presserovy Ceny. Získala stipendium "Mildred Tuttle" pro studium na University of Michigan, kterou absolvovala se dvěma tituly M.M. s nejvyššími vyznamenáními v oborech Hra na housle a Komorní hudba. V letech 2005-7 vyučovala jako asistentka na University Michigan a Mezinárodní hudební akademii v Plzni. V současné době působí jako diplomovaná instruktorka na University of Southern California, na které ukončí doktorandské studium hudebních věd v květnu 2011. Jako sólistka zvítězila na mnoha soutěžích sponzorovaných Matinee Musicale či Federation of Women's Clubs. Danae Witter je uznávanou hudební recenzentkou, asistovala při projektu o Otakaru Ševčíkovi u vydavatelství Lauren Keiser Publishing Company v New Yorku. Přispívala též do článku o pedagogické činnosti O. Ševčíka, jenž vyšel v prosincovém vydání ročníku 2009 časopisu The Strad. Aktivně se účastnila MHAP od založení, v současné době působí jako zástupkyně ředitele a profesorka. |
Kirsten YON v současné době vyučuje na Texas Tech University a vystupuje s kvartetem Boticelli String Quartet. Tato vyhledávaná kantorka a umělkyně studovala na University of Michigan a Cleveland Institute of Music. Doktorantský titul pak získala na Rice University v Houstonu. Jejími profesory po dobu studií byli Stephen Shipps, David Updegraff, William Preucil a Kathleen Winkler. Kirsten Yon se zúčastnila letní školy Medowmount School for Strings, kde získala plné stipendium. Jako sólistka a hráčka skupinových houslí vystoupila s řadou orchestrů ve Spojených Státech a Jižní Americe. Mezi tyto orchestry patří například Ann Arbor Symphony, Cuerdas de Enlace Orchestra, New World Symhony, a Houston Symphony Orchestra. V Bayou City Chamber Orchestra, Rice University Chamber Orchestra, Rice Chamber Players a Caprock Pro Musica Sinfonieta byla koncertní mistryní. Kirsten Yon je zakládající členkou Champlain Tria, Anthena Quartet a Archiano Ensemble, se kterými koncertuje a vyučuje mistrovské kurzy ve Spojených státech a Brazílii. Působila na Texas Tech University Orchestra Camp a dále i jako asistentka Williama Preucila v Interlochen Center for the Arts. Často vystupuje i se svým manželem, varhanistou a pianistou, Sigurdem Øgaardem. |
VIOLA
 Petr HOLMAN úspěšně ukončil studia na Matematicko-fyzikální fakultě Univerzity Karlovy (1998). V akademickém roce 1993-94 byl členem Northwestern University Symphony Orchestra. V roce 2001 absolvoval pražskou konzervatoř ve třídě prof. K. Doležala. V roce 2000 získal 1. cenu na mezinárodní violové soutěži Beethovenův Hradec. V letech 1997-2004 byl členem Symfonického orchestru Českého rozhlasu, s nímž v roce 2001 vystoupil i jako sólista. |
Jiří ŽIGMUND se narodil v Praze v roce 1966. Vystudoval hru na housle na ostravské konzervatoři pod vedením profesorky Ireny Vítkové. V roce 1988 začal hrát na violu ve Wihanově kvartetě. Svá studia pokračoval na vysoké škole v Mnichově ve třídě profesora Heinze Endresse. Wihanovo kvarteto je laureátem mnoha mezinárodních soutěží - festivalu Pražské jaro 1988, mezinárodní soutěže komorní hudby v Trapani na Sicílii v roce 1990 a Svátku komorní hudby v Osace v roce 1996, což vyústilo v každoroční nová pozvání do Japonska. V roce 1991 získalo jak první cenu, tak i cenu publika v londýnské mezinárodní soutěži smyčcových kvartet. Třikrát bylo kvarteto nominováno na cenu královské filharmonické společnosti jakožto ocenění jeho mimořádné výchovné práce a interpretačních výkonů ve Velké Británii. Diskografie kvarteta - přes 20 CD - svědčí o jeho vřelém vztahu k české hudbě, ale zahrnuje také mnohá klasicistní, romantická a moderní díla kvartetního repertoáru. Jeho nahrávka Shönbergova 4.kvartetu spolu s Pfitznerovým kvartetem č.2 získala nejvyšší ocenění francouzského časopisu Repertoire. Jeho závěrečné CD z cyklu Beethovenových kvartet pro firmu Lotos bylo vydáno v prosinci 2005 na koncertu k 20.výročí kvarteta v pražském Rudolfinu. Kvarteto je residenčním kvartetem Trinity College of Music v Londýně. Za pobytů ve Velké Britanii účinkují Wihanovci pravidelně pro Cavatina Chamber Music Trust v koncertech pořádaných pro popularizaci komorní hudby mezi mládeží. Kvarteto též pořádalo mistrovské kurzy v Royal Welsh College of Music and Drama v Cardiffu.
|
VIOLONCELLO
|
Richard AARON has traveled extensively giving master classes in Spain, Germany, South Korea, Japan and France. In the U.S. he has given class at Rice University, the Eastman School and Oberlin College. During summers, he has taught at the Aspen Music Festival, Indiana University String Academy, Calgary Music Bridge, Aria, Innsbruck, the Chautauqua Festival and Idyllwild. Mr. Aaron's students have won numerous national and international competitions and have performed as soloists with prestigious orchestras, including the Cleveland, Philadelphia, Pittsburgh and Seattle Symphonies. Award-winning quartets, including the Biava, Fry Street and American, include his students. He is a member of the Elysian Trio, in residence at Baldwin-Wallace College. Mr. Aaron served on the faculty at the Cleveland Institute of Music and ENCORE School for Strings faculties for fourteen years prior to his appointment at the University of Michigan.
Cellista Amir ELDAN byl nejmladším členem orchestru Metropolitní opery,kde byl ve dvaadvaceti letech udělen pozici zástupce vedoucího sekce violoncell. V orchestru působil tři roky a byl vyzván Jamesem Levinem k vystoupení s Metropolitním komorním ansámblem v Carnegie Hall. Pan Eldan zvítězil v soutěžích na Julliardu, Aspen Music Festival a Cleveland Institute of Music a vystoupil v Alice Tully Hall doprovázen Julliard Orchestra.
Jako vášnivý komorní hráč spolupracoval se členy Guarneri a Juilliard smyčcových kvartet, Richardem Goodem, Kim Kashkashianem, Josephem Silversteinem, Midori a Lynnem Harrellem. Pan Eldan uvedl koncerty šesti cellových suit J.S.Bacha na recitálech v Bargemusic, na univerzitách Columbia, La Sierra a Indiana, na ENCORE School for Strings Blue Ribbon Series, na Windham Chamber Music Festival a v Izraeli. Dále vystoupil na hudebních festivalech jako La Jolla, Marlboro a Ravinia, International Chamber Music Festival ve francouzském Giverny a Open Chamber Music v anglickém Prussia Cove. Zúčastnil se Piatigorského semináře a Kronbergovy akademie pro violoncellisty v Německu. Svá bakalářská studia dokončil na Cleveland Institute of Music, kde byl udělen ocenění za své úspěchy ve hře na cello. Je doktorantským kandidátem na Julliard School, odkud získal magisterský titul. Byl tam i asistentem profesora Joela Kosnicka, u kterého studoval. Jeho dalšími mentory byli Peter Wiley a Richard Aaron. Vyučoval na Heifetz International Music Institute a ENCORE School for Strings a v současné době působí jako professor na Oberlin Conservatory of Music. |
Bagratuni začal koncertovat ve svých deseti letech a již ve čtrnácti sólově vystoupil s Armenským státním rozhlasovým orchestrem. Později vystoupil také s Moskevskou filharmonií pod vedením Valerye Gergieva a mnoha dalšími orchestry v Evropě, Asii a Jižní a Severní Americe. Odehrál také mnoho sólových recitalů v proslulých sálech po celém světě. Hostoval s komorními ansámbly, mezi které patří Chamber Music Society of Lincoln Center, Newport Music Festival, dále i na festivalu “Ruská Zima” v Moskvě, El Paso Pro Musica International Festival, Bargemusic a na mezinárodních festivalech v Itálii, Švýcarsku, Francii, Německu, Kanadě, Austrálii, Mexiku, Kolumbii, Brazílii, Koreji, Číně a Taiwanu. Pro společnosti Ongaku a BGR Bagratuni nahrál sólová díla pro cello, suity J.S.Bacha a sonáty Beethovena, Debussyho, Rachmaninova, Prokofieva a Šostakoviče, za které obdržel chvály kritiků. Objevil se na nahrávkách společnosti Marco Polo, Russian Disc, Cambria a CMH. Nahrál také pro Melodiva a pro CBC Radio Canada, WNYC v New Yorku, WGBH v Bostonu, NPR a NHK TV v Japonsku. Vedle svých sólových vystoupení, působí také jako člen Tria Nobilis a umělecký ředitel hudebního festivalu Cello Plus. Pan Bagratuni je bývalým profesorem na New England Conservatory a University of Illinois. V současné době vyučuje na Michigan State University College of Music. |
Držitel stříbrné medaile z Čajkovského mezinárodní soutěže v roce 1986, Suren BAGRATUNI si vybudoval významnou mezinárodní reputaci jako sólista i komorní hráč. Koncerty nejen v bývalé Sovětské unii, ale i po celém světě si získal obdiv a uznání pro jeho tradiční i moderní repertoár. Své hudební vzdělání začal v sedmi letech v rodném Jerevanu v Arménii. Po vítězstvích v mnoha národních i mezinárodních soutěžích, pokračoval svá studia na moskevské konzervatoři a později ve Spojených státech amerických na New England Conservatory of Music.
Miroslav PETRÁŠ, se stal docentem pražské AMU v roce 1983. Je žákem Saši Večtomova, dlouholetého člena Českého tria. Je laureátem mezinárodní soutěže Pražské jaro, finalistou soutěže G. Cassadó ve Florencii a vítězem národních soutěží, např. o Cenu Beethovenova Hradce a dalších. Na svých koncertních cestách navštívil většinu států Evropy, ale též Severní a Jižní Ameriku, Japonsko a Taiwan. Působil jako koncertní mistr Symfonického orchestru FOK, se kterým sólově provedl řadu děl u nás i v zahraničí, jako např. Dvořákův koncert na několika turné v USA. Jeho osobitá a zasvěcená interpretace violoncellových koncertů A. Dvořáka a C. Saint-Saënse je zachycena i na CD. Znamenitou hudební vizitkou je rovněž CD se sonátami
Z. Kodályho op. 8 a R. Strausse op. 6. M. Petráš působí rovněž jako profesor na Pražské konzervatoři a vede mistrovské cellové kurzy doma i za hranicemi. |
|
Lukáš POSPÍŠIL (1967) absolvoval pražskou konzervatoř (prof. Viktor Moučka) a Akademii múzických umění v Praze (prof. Miloš Sádlo). Ve školním roce 1991 – 92 studoval na Vysoké hudební škole (Hochschule für Musik und darstellende Kunst) ve Vídni u prof. Angelicy May. V průběhu studií se zúčastnil řady mistrovských kurzů (Erkki Rautio, Heinrich Schiff, Martin Hornstein aj.) a interpretačních soutěží.